PROGRAMMATION 2012 >
THÉATRE /
Photo : Bastien Tenvern
Amour à Mère
Production Compagnie A Petit Pas
Mise en scène : Christian Coumin - avec Leonor Canales - Accoucheur de texte : Daniel Lemahieu - Factotum : Bastien Penvern
Construction décor : Michel Fagon - Costumière-plasticienne : Rachel Le Gall - Enquêteuse : Anne Plihon
Ma mère est morte aujourd'hui, on l'a plus … Une femme bouleversée par le récent décès de sa mère, ouvre et ferme des tiroirs à souvenirs et se plonge dans son passé. Véritable invitation au voyage, Amour à Mère est un manifeste poétique sur le rapport mère-fille. Le voyage d'une femme adulte, Alice, qui invite les spectateurs à partager avec elle son parcours initiatique, son histoire avec sa mère. Dans un univers surréaliste, passionné, poétique et métissé, et sur un rythme vertigineux, elle nous emporte avec elle dans un généreux tourbillon de mères. A travers le métissage des langages : conte, masque, marionnette, bouffon, théâtre d'objets, se dévoilent les différents corps, les différents visages d'une même mère, différentes façons de l'apercevoir, de l'aimer ou de la haïr.
Vendredi 2 Mars à 19h au Lavoir Moderne Parisien - durée : 1h10www.apetitpas.fr
"Leonor Canales […] nous entraîne dans une histoire d'amour à mère au goût acidulé. Débordant d'une énergie communicative, elle compose ainsi, sous nos yeux, une formidable palette d'émotions et, dans un même élan, passe du rire aux larmes avec une agilité déconcertante. Elle dessine les contours de l'amour maternel.
Des contours si généreux que le spectacle, au-delà d'être un magnifique hommage à toutes les mères du monde, s'impose comme un véritable hymne à la féminité."
- Le Progrès
Photo : Julien Lemore
Le Porteur d'histoire
D'Alexis Michalik - Production Cie Mises en Capsules
Mise en scène : Alexis Michalik, assistée de Camille Blouet
Avec Amaury de Crayencour - Évelyne El Garby Klai - Magali Genoud - Éric Herson-Macarel - Régis Vallée
Création lumière : Anaïs Souquet - Costumes : Marion Rebmann - Son : Clément Laruelle
Qu'est-ce qu'une histoire ? Qu'est-ce que l'Histoire ? Qui sommes-nous ?
Armés de cinq tabourets et deux portants à costumes, cinq acteurs vont tenter, sur un plateau nu, de répondre à ces trois questions, en vous emportant avec eux dans une épopée philosophique, une enquête à travers les âges, un voyage aux confins du passé, de continents en continents.
Cette odyssée minimaliste traversera peut-être, outre notre époque, le Moyen Âge, le XIXème siècle, la chute de l'Empire Romain, la Révolution ou la Grèce Antique, avec énergie, humour et émotion.
Vendredi 2 Mars à 20h30 à l'Église St Bernard - durée : 1h30www.leporteurdhistoire.com
"…Et quels passeurs, ces cinq acteurs éblouissants de rigueur et d'aisance ! Ce jeu de piste qu'ils tricotent sans répit ravive nos désirs d'enfants avides d'histoires, mais ravit aussi nos fantasmes d'hommes heureusement inaboutis, en quête de racines, d'une identité.
Cédric Enjalbert - Les Trois Coups
Lettres à sa fille
De Martha Jane Canary, dite Calamity Jane
Production Le Théâtre des Roches - Direction d'acteur : Bruno Lehoux - Collaboration artistique : Mathieu Huot
Avec : Sophie Perrimond
Cette pièce est une adaptation des « Lettres à sa fille » de Calamity Jane (Traduction Grégory Monro aux Ed. Rivages).
À travers cette correspondance, cette figure légendaire, qui oscille dans notre imaginaire entre l'héroïne sans peur et sans reproche et la marginale illettrée et alcoolique, s'enrichit, se construit et nous dévoile une mère, une amoureuse, une femme libre… Combien de femmes d'aujourd'hui, combien parmi nos mères, parmi nous, l'ont eu elles aussi, leur « Far West ? » Rêves déchus, idéal de vie qui refuse de mourir, rage de tenir, force incroyable de rester debout….
Samedi 3 mars à 19h30 chez Isabelle Cherchevsky Atelier - durée 50 min
Mettre en scène les « Lettres à sa fille » est pour moi l'occasion de mettre en exergue une correspondance datant de plus d'un siècle, mais qui évoque encore la problématique de la relation mère-fille, de l'amour maternel et de la place de la femme dans notre Société. Sans incarner Calamity Jane, je souhaite faire vivre cette ressemblance entre elle et nous… C'est la femme bien au-delà du mythe que je voulais révéler.
Sophie Perrimond
"Calamity Jane, c'est tout ce qu'on aime au (vrai) théâtre : un texte percutant, très moderne, insolent parfois, émouvant très souvent… Une actrice qui se donne et qui n'a pas besoin de tenir deux Colt pour vous mitrailler ses répliques et vous en mettre plein les oreilles."
Fluctuat.net – Déc. 2007
"Magnifique interprétation ! Spectacle à ne pas rater. C'est plein de vie, d'amour, de rage, de fragilité. L'émotion est présente à chaque instant. Un très bon moment, une superbe parenthèse."
Blog parisétudiant.com, janvier 2008
Tata Milouda
Danse, chante et slame sa vie
Musique : Tarik Chaouach
Tata Milouda raconte sa vie, chante et danse. Au cours du spectacle, on croise ses enfants, des sans-papiers, ses professeurs d'alphabétisation et parfois la police… Tata Milouda parle tout le temps, dans un français de son cru avec un accent coloré, nourri d'expressions imagées et de sourires. Quel incroyable destin que celui de Milouda "Tata" Chaqiq ! En 2007, pas si longtemps après avoir appris à écrire, elle saisit le micro lors de soirées slam aux Scènes Ouvertes du Café Culturel de Saint Denis, où on la connaît comme "la mamie slameuse". Repérée par Jamel Debbouze et Grand Corps Malade, elle prend le nom de "Tata" Milouda que lui attribue ce dernier. Chargé d'histoires aussi poignantes qu'attendrissantes, son tour de slam donne à entendre une voix hors normes. Milouda raconte son accession à la liberté, alternant sketches comiques et slams de combat. Une expérience de vie et un condensé d'humanité touchant au-delà des générations.
Samedi 3 Mars à 20h30 au Lavoir Moderne Parisien - durée : 1h15www.myspace.com/tatamilouda
Les veuves joyeuses
Spectacle de clowns funèbres en grande pompe
Création et mise en scène : Les Veuves Joyeuses
A l'accordéon, à la voix et au nez : Audrey Champenois - Chanteuse accordéoniste du groupe Little Ballroom
Alice Lechartier - Chanteuse accordéoniste du duo Lalalice et du groupe Martine à la Plage
Sévane Stépanian - Chanteuse accordéoniste du Groupe Lavach ' et du duo Sévane et Manu
C'est à Framboise-les-Noyés que Les Veuves Joyeuses ont monté leur entreprise de pompes funèbres. Josette de Ripoulac, directrice de l'agence mène à la baguette Adélaïde Rondpoint, secrétaire complètement tampon et Renée Lavergue une thanatopractrice en dents de scie. La spécialité de la maison : la musique ! Ce trio de femmes-accordéons accompagne les morts en chansons pour leur ultime voyage... Sous l'œil affûté de Josette de Ripoulac, elles vont tout donner pour leur entreprise. Mais derrière cette exigence machinale, transparaissent la solitude, la tyrannie et la manipulation dans le monde du travail.
Les Veuves Joyeuses : un spectacle où la folie du clown bouscule les frontières, du rire aux larmes, des grincements aux soupirs
de vie à trépas, jusqu'au dernier souffle de l'accordéon. L'univers musical du spectacle est inspiré du parcours de chacune des musiciennes issues du rock, de la punk, chanson expérimentale, musique improvisée, musique du monde.
Dimanche 4 Mars à 18h au Lavoir Moderne Parisien - durée : 1h20www.myspace.com/veuvesjoyeuses
La Plainte des Pieds
Mise en scène : Julien Favart - Écriture : Nicolas Riquez
Avec : Simone Tompowsky
« Dis-moi comment tu te chausses, je te dirai qui tu es !». Une dame nous raconte une histoire, il s'agit de la sienne, celle de sa famille et de sa boutique de chaussures. Au travers de toutes ces anecdotes qui constituent une vie, on retrouve l'ambiance d'un des quartiers populaires de Paris. Avec légèreté et finesse, elle va nous faire le cadeau de partager, sans rien nous imposer, sa vison de la vie, et nous transmettre à travers sa bonne humeur et malgré son grand âge, un peu de sa sagesse.
Lundi 5 Mars à 20h30 au Lavoir Moderne Parisien - durée : 50min
« L'idée de monter « La plainte des pieds » est venue d'un constat simple, aujourd'hui nous avons tendance à délaisser nos aînés ! Il s'agit ici de rappeler, sans jamais tomber dans la plainte, que nos racines nous apportent beaucoup, que nous devons être vigilants à ne pas perdre notre mémoire, et que la vieillesse peut rimer avec légèreté et humour tout en étant dans un esprit de transmission ! A l'heure où nous sommes constamment abreuvés de messages, que ce soit de la part des médias, de la publicité
ou des politiques, messages où il s'agit toujours de nous faire adhérer à quelque chose : un concept, une idée, un parti… il est de plus en plus rare d'entendre un discours qui ne nous demande rien, un discours, qui ne cherche qu'à partager ! Comme une respiration dans ce monde qui va toujours plus vite, prenons le temps d'écouter un peu la philosophie des gens expérimentés, et posons nous la question : «Si rien ne change, quelle sera ma place quand viendra mon tour d'avoir quatre-vingt ans ! ».
- Julien Favart
Photo : Frédéric Collomb
Top Girls - Production La Compagnie Bricole
De Caryl Churchill - Mise en scène : Aurélie Van Den Daele
- Avec : Dahlia Baruchel, Aurélie Charbonnier, Aurore Erguy,
Sol Espeche, Julie Le Lagadec, Marie Quiquempois - Scénographie : Antoine Milian - Musique, création sonore : Federica Zamboni - Costumes : Maelle De La Forge - Conception visuelle : Marjolaine Moulin
How to be a top girl ? Dans les années 80, sous le règne de Margaret Thatcher. Dans un système libéral à l'occidental. Il est question d'une Marlène et de son avenir qui se dessine brillamment au sein de l'agence de placement Top Girls. Il est question du nouveau monde qu'elle façonne avec ses collègues de bureau. Il est question de son passé dans une banlieue paumée de l'Angleterre ouvrière où l'imaginaire est sclérosé. Il est question de ce qu'elle a laissé là-bas. Une sœur et une fille qui tentent de survivre dans un paysage désespérément immobile. En nous traçant trois chemins, celui de Marlène, personnalité de caractère nouvellement investie d'un poste à responsabilités au sein d'une agence de placement, celui de Joyce, sa sœur, restée coincée dans une banlieue ouvrière de l'Angleterre profonde et celui d'Angie, sa nièce, adolescente en quête de vérité et de modèles féminins. Caryl Churchill compose autant une intrigue, séquencée, complexe qui tient le spectateur en haleine qu'une œuvre de théâtre engagé, préoccupée des profondes mutations sociales et politiques de notre monde et qui propose un espace de réflexion sur la place des femmes dans la société moderne.
Mardi 6 Mars à 20h30 au Lavoir Moderne Parisien - durée : 1H45
« La meilleure pièce des vingt dernières années ».
Mark Ravenhill
« … Un spectacle quasiment parfait, fluide et formidablement bien mis en scène, où l'on apprécie un vrai travail de groupe et une recherche esthétique réussie. L'ensemble est porté par des comédiennes toutes sensationnelles qui passent d'un rôle à un autre avec une belle aisance. »
Froggy's Delight
LES GROSSES
Cabaret Lourd
Avec Malka Attia, Jihane Benlahcen, Lola Jomain - Sébastien Tanquart : Batterie - Jalil Kherbachy : Basse
C'est l'histoire de trois copines... ou pas.
Entre la grosse qui s'ignore, la maigre dépressive, et celle tout le temps au régime, vous aurez le choix. Elles ne parlent que d'une chose : leur problème de poids. La recette de « Les Grosses » est simple, il vous faut :
38 kg d'Elisa, 72 kg de Prune et 112 kg de Kiki. Mélanger le tout et ajouter deux musiciens pour le rythme. Vous obtiendrez un mélange détonnant ! Une explosion de saveurs qui vous feront rire dès la première bouchée. Un spectacle innovant, vous allez vouloir vous resservir… Tant mieux, avec « Les Grosses » il y a toujours du rab.
Mercredi 7 Mars à 20h30 au Lavoir Moderne Parisien - durée : 1h
Voyage en mère - PAROLES DE FEMMES – Spécial 8 mars
Texte et mise en scène : Mouna Belghali
Avec les comédiennes amateurs : Nouria Hadjali - Anaé Khalij - Khadija Laaziz-Alaoui - Adiba Lemrabet - Shein B
« Future maman cherche mère désespérément. » C'est le point de départ d'un voyage à la recherche de la mère. Il y a celle qui cherche la mère qu'elle n'a plus, celle qui a envie de le devenir, celle qui ne peut pas l'être et celle qui ne veut pas l'être…. Au nom de la mère, les langues se délient, des voix s'élèvent, s'entremêlent et des histoires de femmes se donnent à entendre…
Jeudi 8 Mars à 15h au Lavoir Moderne Parisien - durée : 40min